八零整的每日生活

伊丽莎白·亨特，她的两个孩子和两个孩子完全与伊丽莎白无关的生活世界；她的律师还有他的夫人；三个护士，护士的朋友和家人；管家和她曾经的过往。这只是一个平常的年代里，一位富裕的地主的遗孀，以她为中心的一群人，在她临死前所发生的种种；以及在这段时间里面，过去他们的整个历史反映到这个时间段的种种所折射出的他们的历史的故事。

就算是这些人都有些独特有些典型吧，他们仍然是生活中不同的普通阶层的一般的成员。她们之间有我所厌恶的那么一点点的依附，那是贝蒂所施加在她身边的人的身上的；但是这种依附一般而言是那么地不重要，以至于管家最后的悲剧让人看起来多少是一种完全没有自我的表现——虽然作者是在抨击过于自私的自我孤独和与世对抗，但是作者显然更加不接受的是对自我的完全的放弃。没有什么人是不可或缺的，我们每个人都是独特的人，我们有我们的历史我们的内心我们的自私我们的信仰甚至于我们的龌龊，但是无论怎样，首先是独立的人。贝蒂似乎一直以来喜欢被人依赖于她，依附于她，然而终于她从来都不能做到，也没有强求，她身边的每个人虽然以贝蒂为中心的生活着，但是从来也不是她的一部分。

存在，首先是自己的存在；人，首先是一个独特的人！怀特对人性的种种的细致入微到精确比喻的描述，虽然被认为在其中抨击着自私地演戏式的人生观，但是我觉得人个性的独立是首先得到赞扬的——这就是这一本澳大利亚当代名著的基础，一个毋庸置疑也不用单独描述的基础！

只是在生活中，我们不免要面对周围的所有一切；我们是社会的生物，就只能像风暴中的任何物件一样，在周围人和我们一样的呼吸中，精神中，以及因为精神到大作的狂风暴雨中，努力活下去——或者是一个有着自己坚持的人，不那么受到风暴的影响；或者是一个动摇的人，随着疾风骤雨自生自灭；或者就是其中的一分子，贡献自己的精神的风暴，去面对，去以风暴对风暴以至于成为风暴的一部分。贝蒂的两个孩子就是最后的一种，他们知道在这个世界上，不龌龊不虚伪不演戏不自私是活不下去的，他们不是没有自己内心的挣扎，不是没有渴望没有情感，但是他们选择了一种以暴制暴的对抗的道路。在道路中，渐渐的只有在很少的时候才知道自我，大部分时候是在自我的某种潜意识驱动下，但是依然是在表现着自我的诉求——也是一种对于生活的追求。

只是风暴眼，一次偶然，将所有这一切都剥离开来，可以暴露到真正的自我面前。原来，当走入这个风暴的中心，在那个脱离了一切尘世的肉体和精神的纠缠的时候，这一切就会显得那么明晰。我们只是被迫因为这个社会到卷入这个风暴的，大部分情况下我们都没有办法从风暴中逃脱，我们不仅仅是无能为力地从中脱出，我们甚至是发自内心潜意识的不愿意从中脱出。我们进入这个社会的风暴的中心，从而面对自己的孤独地存活的内心，感悟完全的属于自己的精神世界；正如我们进入风暴眼一样，是可遇而不可求的。或者我们一生都没有进入过这种状态；或者我们曾经偶尔地进入过一次，感受过一次，便终身无力地继续追寻；或者，如佛陀般大彻大悟；或者，因为有了信仰，不用刻意追寻只需要跟随信仰便已经大致在这种状态中……

贝蒂终身追寻的东西，在她临死的时候，多少在持续的悲剧中回到了她的身边，使她免于被那一双子女的风暴践踏成为那只孤死的海燕。每个人最终都得到了自己想要的，然后掩卷，这一切都是多么悲剧，贝蒂已死；一双子女也彻底地剥开了自己的伪善甚至连自己都开始厌恶自己；律师这辈子最重要的一笔生意结束了，他还是没有找到自我；每一个护士的生活都有所变化，也都多少没有什么变化；管家就这样死去，她是贝蒂的一部分自然无能为力苟活；而在风暴圈之外的人，依然如故依然如故。一整本书，是文学而不是小说，是人性的描述而不是故事的铺陈，是读者借此完成的，对人性的自省。

对于这个世界上的大部分人而言，如果要选择一个喜欢的季节，那么应该是春天。

我以前不是，我喜欢夏天，因为我怕冷，喜欢阳光灼热我的皮肤。现在觉得无所谓，每个季节都有每个季节的美丽，如果工作不是那么忙，冬天可以睡个大懒觉的话，我也会喜欢臃肿和寒冷的冬天的。

春天自然有春天的美丽，经过了冬的蛰伏，暖洋的微甜的熏风，吹散开被鞭炮和冷风紧张了的肌肤，渗出的细细汗水痒痒过经脉，让整个血液都温暖起来。当微汗中脱去衣服之时，那暖暖之中的昏昏的睡意——这是和冬天不愿面对寒冷的睡意大不同的感觉——被一阵还有些凉凉的风吹醒，自然让人也有了重生的感觉。

在这重生中，人和自然绽开的色彩一同感悟生命的喜悦，积蓄了的冲动跃然而出，脱去压抑在身体和心灵上的隔离的厚重，将自己的色彩也释放在其中。风雨雷电，反倒是劈开沉寂洗刷沉积。外雨内汗的交汇，完成了天人合一的融，让自由由内而外而内地达成了，肉体和精神的减负使得一切都是享受，享受就是一切！

这种天气没有负担，没有压抑，可以肆意享受阳光，可以不受限制的沐浴在自然之中，自然是想怎样做就可以怎样享受的，难怪乎人人都喜欢呢。

三观，即所谓的世界观人生观价值观，其实是有层次关系的，价值观是短视的现实主义的，哪怕是具有一些长期眼光的价值观，相对于整个人生都是微不足道的，所以没有人生观的价值观永远是短视的，纠缠于得失之中。具有人生观的人显然是有一定的生活目的和生活目标的，这一点已经可以让大部分人超脱出一时的喜怒的，但是如果仅仅是这样的自我为中心——哪怕是对别人的关注也是考虑自我的得失——那么虽然人生不至于虚度，多少是太过于自私，甚至依然总是为人生的喜怒和相对于目标的得失绑架，这一点尤其是在这个经济的社会中，就是如此的。

唯有一个世界观，一个真正超脱了个人和超脱了得失的对于整个包含有自身的世界的感悟——且不问这种世界观的对错，或许根本就没有对错——可以将自我作为一个客体放在一个或大或小的宇宙中一起考虑，这必然将超脱于以自我为中心的得失，可以知道福祸相依的道理，可以知道打脸给脸的道理……这就是某种程度的涅磐，或大或小，终究是超脱了此生的轮回的。

老娘周日对我的分析的抵触反而说明了她的不自信——就像今天有人辩解自己的眼镜的形制不是为了获得自信本身就是不自信——她作为家中大姐，作为家中顶梁柱，似乎从小就注定了要为一时的利益去争，要活下去，活出样子来。于是她对于大局反而是无所在意，明哲保身，而对于小事却斤斤计较，患得患失。她只有价值观，没有人生观更加没有世界观，可怜可叹！

“巴黎，尤其是当时的巴黎，沉浸于夏季黎明的清新晨曦之中，……，朝阳方待升起。巴黎开始有了动静。……向东方，晨风吹拂，撕裂山丘间羊毛般的雾气，抛洒在天空，驱赶着一团团白絮般的晨霭。”

每一次，当我因为熬夜或者失眠或者早起，我也常常在这样日出的场景中，感受到自己的命运，’ANAΓKH。正如那个1482年巴黎的早晨，命运攻打完巴黎圣母院，摧残着弗洛德、卡西莫多、爱斯美腊达、隐修女、格兰古瓦、孚比斯，也包括贵为王上的路易十一……命运总是攻打着我们每一个人赖以保护自己的精神或者肉体堡垒，也摧残着我们每一个人，这就是命运，注定是悲剧！

我们每一个人的命运都不在我们自己的手中。弗洛德最初的一见似乎就是这命运的开始，正如每一个悲剧开始时的第一眼相见，此后所有人的命运都为之改变，或许即使没有这对于爱斯美腊达的第一瞥，也会有别的什么来转动这几乎早已必然注定的命运齿轮。将这一切归咎于弗洛德也是毫无意义的，因为人究竟有多大的自由，谁都不知道；弗洛德此前之为圣人，此后之为魔鬼，也未必是他自己的选择，似乎都是命运的一部分，从来不在他自己的掌控之下——我们自由的选择，我们的自由的选择本身是自由的吗，我们在自由的选择的时候的选择，真的是自由的吗？国家、国王、城市、领主、街道、官吏、家庭、每个人，这一切有自由吗，还是根本就是命运呢？

如果不是最初那一瞥，如果没有萌发那种无可抵制的爱，如果那份爱在爱斯美腊达第一次审判之后就这样终止……命运没有如果，命运之轮就是这样似乎每一件都是偶然，却似乎是天定；这样的悲剧似乎是文学的夸张，然而真实地发生在我们每个人的身上。

在伊甸园中，人类得到了两样最宝贵的东西，智慧和爱情，使人有别于动物，也成为一切悲剧的源泉。人类的智慧一定是对人类的原始的一种否定，这种否定必然带来的是那种不可抑制的冲突，这种冲突一定面临自我毁灭的深渊，悲剧就是让智慧去面对深渊，并且在悲剧的最终，死亡的到来的时候，让智慧、原始冲动在这个深渊中得到终极的和解（尼采《悲剧的诞生》）。智慧如此，爱情亦然。哪一份爱情不是在人和兽之间的纠结和冲突，哪一份爱情不是让人既是天使又是魔鬼，哪一份爱情不是在诸多纷繁的矛盾中寻求和谐与和解，爱情的终极和解只有在爱情悲剧最终结束的时候才得到完成。命运可以让这一天持续到其中一方的死亡，但是大部分时候，命运提前完成了爱情死亡的使命，剩下的是尸体还是平淡生活没什么具体区别……

中世纪确实已经过去，但是人类的智慧和爱情的悲剧，是永远也不会结束的！

独生子女的这一代，通常都没有什么陪伴，我也不知道为什么，从小就不是有很多玩伴的，即使妈妈让我和马路对面的幼儿园同班继续做同伴，这层关系也没有持久几天。与我相伴的，未必一直是书，但是书确实是在人生中陪我很久，带给我很多回忆的东西。无论是小学时候浏览新华字典，后来看《十万个为什么》；还是初中时候看五角丛书，看金庸的古典的外国的小说；或者高中时候死命做习题，看更高难度的教材；到大学时候看专业外的学术；工作之初阅读专业书籍；我一直还是比较喜欢阅读，但是没有今天那么样的喜欢。

直到那种孤独感成为一种超越一切的感觉之后，才发现其实自己最大的慰籍，或许可以通过阅读获得。虽然可能有一些偶然，在当时游戏和书籍中选择了书籍就一发不可收拾，但是另一方面，毕竟当时我只是在这两个之间选择，而且处于某种负罪感的驱使，或许书籍也相对于游戏，是某种必然的选择。

虽然在此之前，我对书籍就有着额外的偏爱，尤其是那个可爱的文庙，一直是我非常喜欢的去处。在那里的回忆，从一个人的，到两个人的，到另外两个人的，到一个人的……也包括雪中的欢悦也包括雨中的温情……不过仅仅是这一次之后，书籍对我而言已经不仅仅是阅读。

书籍是我生活的一部分，不仅仅承载了书籍本身的内容，也承载了这一段阅读的过程中的心情。

日本确实是一个阅读的国家，不管是不是阅读的都是漫画还是轻小说，毕竟好的漫画和小说的背后有着某种文化，而日本的战后文化，其内涵和深度绝对是世界领先的。

喜欢文庙的我，应该也会喜欢日本的旧书市场；看到日本的文库本，也想起曾经的五角丛书。

阅读是一种生活态度，阅读什么，只要不完全是轻小说之类的，都是生活的一部分，一种对人生的检阅。

自从上次感受了悲剧的《巴黎圣母院》之后，其实一直抑制不住自己不断的反思，雨果的作品果然是隽永的，值得一再地回味。当我下载了整个音乐剧的法文Mp3并且在车上反反复复地听了几十遍之后，我觉得音乐本身不是让我感动的重点，我喜欢其中的大教堂时代，也喜欢那首Bella，于是我再次用DVD重温这个我在现场没有认真享受的经典。

正如标题所言，《巴黎圣母院》，即使是稍作了修改的音乐剧剧情，也让我沉浸在一种和自己极度相关的思考和感动中，这就是作品的魅力，太深刻地描绘了人性，让你可以在每一个角色身上都找到自己的影子，于是每一个剧情都有感同身受的感动。

我一首一首乐曲地重温。

首领对于吉普赛人社会的发自内心的钟爱，也看到了首领对于不被欧洲主流社会认可的迷茫，他对于艾斯米拉达的未来应该是由某种安排的，或许用某种方式让她嫁给诗人，是一种希望她在保持吉普赛人的自由的同时，也融入那种主流社会。对于那个时候的异教徒，似乎这种状况无法改变，就像现在任何一个人，保持个性和融入社会总是在某种程度上矛盾着，虽然在保持个性的时候可以有安乐窝这样的愉悦，却又同时希望着主流社会的“保佑！庇护！”

警卫队长腓比斯并非不爱艾斯米拉达，虽然我一直认为他没有那么爱她，他对她的爱在某种程度上确实是受到诱惑的，于是充满了一种占有欲，不能说这种欲望像世俗认为的那么邪恶，毕竟无论是因为美色还是肉体，这种占有欲是爱的一部分，不是永恒的，但是是璀璨的。我很可以理解这样的感觉，包括那首《撕裂》，不仅仅是理解剧情而已。当然最后我认为他的欲望还是强于爱的部分，可以理解他的某种理性的选择，只是遗憾‘ANAΓKH’（命运）让艾斯米拉达所托非人。

卡西莫多对艾斯米拉达的爱一直让我觉得同样不是那样单纯的爱，毕竟卡西本人有先天的缺陷，从而导致他的爱，似乎是一种对于自己存在价值的一种欲求，一种自我实现的方式。他对艾斯米拉达的爱究竟是爱对方更多一点，还是在这种爱中间爱自己找回自尊更多一点有点很难分清楚。因为爱情本身就是在对方身上找到自己的方式，而单相思某种程度上就是在这种爱中间爱自己。最终——在音乐剧里面——卡西的死就很说明问题，因为艾斯米拉达已经是他自我的一部分，而不仅仅是另外一个人的存在，于是他的自杀可以认为是一种自我部分被毁灭后的彻底毁灭。

诗人是冷静的，那首Bella彻底表达了他的冷静。诗人的这种冷静并不是他不收到艾斯米拉达的诱惑，而是很明显他对于性爱或者说欲望之爱能够升华到比宗教更加出世的程度。于是他反而对于艾斯米拉达没有那么强烈的欲望，他或者将他的欲望升华给缪斯女神，或者也毫无压抑地去寻求爱之谷酒店的彻底的肉欲的乐趣。诗人几乎是我的理想，用那种冷静的方式去看待这个世界，或者彻底将自己交给理性，或者彻底宣泄自己的肉欲，从而真正脱离所谓的“低级趣味”或者说世俗趣味！

百合是和有点可怜的女人，女人总是要长大的，长大的一种方式就是通过某种爱情的挫败。女人也蛮不容易的，由于天生缺乏理性的基础，爱情和感性往往是女人的全部，百合为此不惜付出尊严的代价。这种付出往往是让我感动的，我被这样的付出感动过；但是对女人而言，这种付出也是可怜的，所以我也为这样的付出感到特别的怜爱！

我特地将神父放在最后描述，因为这个人物几乎是最为复杂的，相比那个理想化的诗人，这个现实的真正的充满了性格魅力的“人”，反而是很多人的所爱。无论是他的独白还是他对艾斯米拉达那几声声嘶力竭的“我爱你”，都感动了很多人（参考很多网民的一些评论），而我甚至觉得他从一开始尾随艾斯米拉达并阻止她和腓比斯，本身就是发自于爱的妒忌。只是最初的爱，最后变成了得不到的爱，最终成为一种得不到的怨愤，以至于“既然我无法得到，那就任何人都不可以得到！”这样的咬牙切齿。非常可以理解这种感觉啊，这种强烈的占有欲，我觉得他或许是其中对艾斯米拉达最爱的人，这种爱不是腓比斯那种因为欲望的驱使而迅速的，也不是卡西莫多那种因为寻求存在而功利主义，与诗人戈林果那种柏拉图更加是完全不同。这种爱慢慢地到来，慢慢地成长，最后又慢慢地变质。

不能说神父是没有爱心的，因为他对卡西莫多的那种爱和善我不认为在任何程度上是虚伪的，他对宗教和上帝的虔诚也是真诚和真挚的。当然和诗人完全不同的是，他试着完全的压抑以获得完全的升华，这种行为最终成为了ANAΓKH的一部分。神父最初是希望顺着自己的理性来行为，最终却败给了自己的感性，这是无法避免的ANAΓKH，因为他试图完全压抑感性的那一面，必然招致某种反弹。

雨果的作品相比此前看过的另外一本中世纪小说《僧侣》，文学价值要高多了，或者说内容和手段都要丰富和现实地多，毕竟魔幻题材可以“创造”一些不真实的东西来直白地表达作者的一些观点，而要通过完整的真实的现实来表达，则需要更加高超的技巧。不过对于这部音乐剧的改编，还是很明显有一些中世纪宗教本身的东西，虽然他还是在倡导对新世纪和新文化，但是依然在其中强调了艾斯米拉达某种女巫般地对人性的欲望层面的诱惑，强调了艾斯米拉达在大教堂时代里面得到了的圣母的感召。

他们所有的最终的命运，与其说是那个时代造成的，不如说就是文明本身造成的，因为无论是腓比斯还是神父，这两个最大的悲剧的背后，都是文明的压抑文明的束缚。这是任何时代都无法改变的，也是这部作品永远会存在的价值！

80后是一个非常特殊的群体，这个群体中有相当的一部分人，注定成为这个时代的牺牲品；而另外一部分人，注定可以在牺牲的同时见证这种牺牲！韩寒是后面一种人的代表，他用Blog，用书，用杂志，记录了一个80后对于这个时代的种种声音，这种声音曾经是无法表达的，同时也不是每个希望呐喊的人所容易表达的。作为一个至少喜爱文字的人，韩寒用他的方式不仅仅是见证着，也表达着，某种程度上他不希望成为某种代表，但是恰恰这种自我就典型地成为了某种代表——我愿意被他代表！

同样是80后，同样是对这个世界有种种的不安和不满，我选择了出世，他选择的是入世，没有什么不同，同样也很刺激。我一直在说，生活在这样的一个兲朝是一种幸运，因为当国外的青年们只能在历史中回忆这种混乱不堪而在现实中只有某种既定的压抑的时候，我们却可以感受这种混乱不堪的同时，毫无任何不可抒发的压抑，我们可以毫不留情的用我们自己的方式会回应这个社会——无论是愤青还是文艺青年，或者是某种理智的思考。

《可爱的洪水猛兽》，我也觉得他们可爱，来吧！

在《怪诞行为学》的两本书中，一个重要的话题之一，就是当一件事情的本身被扭曲或者稍稍做了一点点扭曲之后，人性就会不由自主的借着这个机会暴露他的本性。人类社会一个最严重的扭曲就是“货币”。在《货币的祸害》一书中，米尔顿·弗里德曼就非常明确在人类社会的进程中，这样一个“名义财富”的引入，所带来的种种问题。货币成为了一种魔鬼的背后，是一种被某种程度扭曲的人类的贪婪和愚蠢——不仅仅包括人类从此对财富有了一种一般等价物从而有了明确的贪婪目标，也包括用这种一般等价物代表财富就有一种击鼓传花的愚蠢；而放大这种贪婪和愚蠢的，是所谓的金融、投资；但是所有这一切的放大的背后，就是贪婪！人性本恶。

不管这本《达利的骗局》所描绘的东西是不是“真相”，但是其中的内容绝对是可以相信的，不仅仅是人类历史上各种各样的金融泡沫为这种行为进行了背书，就是2011年的杉可案，其中的每一个受害者都是这种类似的贪婪的牺牲品。达利的骗局本身也就是某种庞氏骗局而已，只是通过着本小说，我们可以看到在这样一个庞氏骗局中，从上到下所有的人，是如何演绎贪婪这两个字的；又是如何在贪婪中自我享受和自我毁灭的。达利并不是始作俑者，他的变态也不是这个庞氏骗局的真正原因——每个人都有一些与众不同的地方，接受不接受在于别人，但是这是每个人存在的意义——但是他的贪婪，他不克制自己的变态从而用贪婪来的财富放大这种变态，使得这位可以不朽的画家成为了商业化粗制滥造的代名词，同时也自上而下的带出了整整一个贪婪的圈子，吸引了一大批在其它地方贪婪着，随后在他这个圈子里折戟沉沙的金钱的奴隶。

我很多时候都在想，当年金融泡沫的时候真的不应该拯救这些人，能够还给他们的只有两个字——“报应”！可是在这世界上又有谁人不贪婪呢？对于很多人，在生存和不朽之间，前者可以放弃道德而获得时候，后者仅仅是某种自我的不朽有什么意义吗？作为一种上帝创造的，目标就是生存下去的有机物，超脱于贪婪——生存下去的必须——有那么容易吗？所以我们看到这个世界现在被货币和金融主宰着，无人可以逃生。茫茫苦海，早就没有回头的路了！

达利早期的作品还是相当不错的，就像货币刚刚诞生的时候一样，只是现在，艺术已经超现实了，货币、财富、贪婪则早就已经超现实了。

在这里可以享受一下达利的作品，说真的，其中绝大部分都是狗屎！我相信这本书所言，多少不虚！也就这一副早期代表作，算是不朽！

“所有这些决定都含有赌博的成分……当五个东欧小国面对气势汹汹的俄国军队时，爱沙尼亚、拉脱维亚和立陶宛于1939年不战而降，而芬兰在1939年到1940年间，浴血奋战，最终保全了国家的独立。匈牙利人在1956年打了败仗，失去了国家的独立。谁能说哪个国家的选择最明智呢？谁又能预见只有芬兰才会在这场赌博中获胜？”——《崩溃》，P452-453。

现在的地球生态系统，是否可以让我们两眼一闭，继续用这种消耗千万年积累的资源奢侈地“消费”下去，其实我以前真的是一点都不关心。但是当我看完了《崩溃》，想起熟睡中的儿子的时候，复活节岛或者格陵兰岛上社会崩溃前的那种惨象，居然可以活生生的出现在我的面前，给我以这样的恐惧。是的，在两周之前，冯友兰的《一种人生观》中，说过人不能永生，但是通过养育子女，延续了自己的生命。然而在今天，曾经可以自私地离开这个世界的我，发现我不得不面对，我的生命需要用一种悲惨的方式终结，而这种终结已经不是虚幻，而是迫在眉睫。

抛开这些乐观的或者悲观的论调，贾雷德·戴蒙德的《崩溃：社会如何选择成败兴亡》一书，似乎也是温伯格系统论的一个很好的注解，在其中可以看到一个个社会系统是如何因为以环境为核心的原因而渐渐崩溃的——从人类历史看，这种崩溃是一时，但是对于身处其中的人而言，过程仍然漫长到接近一世。人类的社会系统，因为对于外部环境的非持续性掠夺，就这样在鼎盛时期急转直下，最终导致了最后的崩溃，但是这个过程似乎是那么的不可控制的充满运气，以至于似乎只是上帝创造的人类系统，因为一个小小的Bug的宕机一样。

依稀记得在大学刚刚入学的时候，联读班正在完成假期的最后一门课程——“可持续发展”，今天看起来中国人似乎绝大部分根本不在意这些，环保的概念对于我们这些大城市的人而言，连茶余饭后的谈资都算不上；农村地区的生态灾难一天天通过新浪新闻在播送着，只是刚刚脱离了第三世界在追求奢侈的我们真的是一点都不会在意这些。这就是最可怕的，或许我们并不是不知道，但是我们选择了两眼一闭……

人类已经开始试图进行可持续的发展，这是作者的“希望”的所在。不过正如作者说的，或者像温伯格说的一样，我们试图用一种系统的方式来改变一个系统，由于这个系统是如此之复杂，以至于我们就像俄国人的军队冲过来的时候一样，不知道怎样做才是对的。或许调整我们的发展策略是一条唯一的必须的道路，但是如何调整却根本没有人知道。

我试图考虑，是否是人类本身，必须承担这样一个崩溃的结果，因为生物的唯一的特征似乎就是繁殖下去；但是作为一种有理性的生物，人类是否同时应该比一般生物更多的考虑如何长久的繁殖下去，而不是在没有任何天敌的情况下，将资源的上限作为某种天敌。我们是否愿意，如作者所说的那样，通过放弃一些现代化的生活来换取更长期的生存，这是一种永远没有答案的话题，就像一个会抽烟的人面对烟草的诱惑的时候一样——如果死亡是一种必然，那么即使不用烟草对生命的损害换取一时的快乐，那么生命一样会用另一种方式消亡。只是，我们都有下一代，人类是否最终有一个消亡的日子，应该由那一代来承担……这个问题，留给悲观主义者，我现在，似乎除了选择两眼一闭之外，也没有更多的选择。

但是，最后要说的，这本书其实很枯燥，虽然耐着性子不难读也有些小意思；不过这本书可以让你对自己的生活有着一些别样的观点——你现在追求的那些东西——工作、生活、奢侈等等——对于整个人类而言，也没有意义，甚至是某种损害。在这种情况下，是否仍然有必要保留这种追求，还是放下这些纠结，真正追求一些属于自己的心灵的东西——例如去看看热带雨林，或者自己亲手去种种菜。

我在2012年会怎样了？玩玩测字，就是这样的结果。